Дизайнер одежды – как это звучит! Ведь это просто сказочная профессия — сколько возможностей, сколько идей у молодых талантов?! Но ведь помимо всего прочего это еще и сложный, тернистый путь.

Подумать только, сколькими качествами должен обладать дизайнер одежды. Многие считают, что достаточно уметь красиво рисовать и чувствовать. Нет, дорогие мои, это ошибочное мнение. Современный дизайнер одежды – это универсальный человек, который должен сочетать в себе две личности. Первую, обладающую техническим складом ума, умением создавать чертежи, подбирать ткани и проектировать одежду. Впрочем, всему перечисленному можно и научиться, но это составляет лишь первую ступень в карьере. Но самому главному в профессии дизайнера научиться практически не возможно. Ведь мало уметь чертить, необходимо уметь чувствовать ту вещь, которую создаешь! Нужно учесть даже самые мелкие детали создаваемого вами образа, его колоритность, пропорции и комбинации.

Бытует мнение, что дизайнерами не становятся, ими рождаются.

Быть может, в какой-то степени так и есть, но ведь при усиленной работе и целеустремленности вполне можно стать модным и востребованным дизайнером одежды — было бы желание.

Что нужно чтобы стать дизайнером?

Прежде чем приступить к работе, нужно определить, способны ли вы стать дизайнером. Для этого на первом этапе вспомните школу, любили ли вы в школе предмет «трудовое обучение», ведь это первая и для многих не вполне осознанная школа дизайна.

Второй вопрос, который должен задать себе каждый начинающий дизайнер одежды – креативный ли вы человек? Если вас прельщают больше стандартные вещи и у вас нет особо желания что-либо менять, быть может, дизайн одежды вовсе не ваше призвание?

Очень часто дизайнерам одежды приходится рисовать, чертить. А как же иначе? Профессия требует постоянных эскизов, будь то блузочки, брюки, юбки или платья. Любите ли вы заниматься таким видом творчества? Есть ли у вас талант?

Стоит задуматься, готовы ли вы посвятить себя бесконечному поиску чего-то нового, нестандартного и необычного? Если на все поставленные выше вопросы вы без всяких сомнений ответили «да», то у вас определенно все получится!

Хочу стать дизайнером одежды — с чего начать?

Как известно, учение – свет. Всему в нашей жизни нужно учиться. Прежде чем поступать в специально направленное на дизайн заведение, стоит попробовать сесть за творческий стол и сделать несколько эскизов. После этого оцените свою работу, покажите ее близким людям. Если вы получили похвалу от родственников, друзей и главное от себя – то со спокойной душой выбирайте и поступайте в ВУЗ по данному направлению. Кроме ВУЗа, вы можете пойти к личному преподавателю, на курсы или в школу дизайна. Но в любом случае, не забывайте, что придется потрудиться, куда бы вы ни отправились.

Школы дизайнеров

Чтобы стать модным и известным дизайнером, недостаточно просто уметь красиво рисовать и иметь чувство стиля. Чтобы устроиться на работу, как известно, нужен диплом. А получить его можно несколькими способами. В основном это:

Конечно, далеко не всех работодателей удивишь высшим образованием, а вот дипломом об окончании курсов — наверняка. Поэтому, если вы твердо решили реализовать себя в профессии дизайнер-модельер, то стоит поискать подходящую школу дизайна в вашем городе.

И напоследок хочется сказать, что карьера дизайнера одежды зависит не столько от полученного образования, сколько от желания и преданности профессии. Никогда не забывайте, что слава и деньги любят смелых и увлеченных людей.

Статьи по теме:

Как стать модной? Быть модной на сегодняшний день – это не только иметь в гардеробе модные вещи. Очень важно уметь их правильно носить и сочетать друг с другом. Модная девушка всегда выделяется из толпы своим гармоничным образом, поведением и настроением.	Самые стильные женщины мира 2013 Выглядеть стильно – задача не из легких, посильная далеко не каждой женщине, что прекрасно видно по прохожим на улицах наших городов. А стать иконой стиля, завоевав уважение и почитание миллионов – это вообще удается единицам, но, тем не менее, такие женщины есть.
Самые стильные знаменитости 2013 Если собственное чувство стиля подводит – нужно обращаться за советом к специалисту, или учиться самостоятельно, внимательно изучая, как и во что одеваются самые стильные знаменитости современного мира. А кто они, эти люди? Давайте разбираться вместе.	Бренды женской одежды На сегодняшний день в мире существует несколько сотен различных брендов женской одежды. О каких-то из них мы знаем давно и не понаслышке, и с удовольствием носим их продукцию, о других услышали совсем недавно, и еще не успели опробовать и оценить, а о существовании третьих даже не догадываемся.

Как начать карьеру дизайнера одежды и аксессуаров

Несмотря на переизбыток дизайнеров и пресыщенность рынка модными товарами, число желающих связать свою жизнь с карьерой дизайнера одежды и аксессуаров не уменьшается. Милитта и другие журналы неоднократно рассказывали, насколько сильно отличается реальная жизнь и работа дизайнера, от той, которую мы представляем в мечтах, когда планируем свое будущее. Сейчас не будем повторяться, подумаем над тем, как начать…

На самом деле вариантов начала карьеры множество, но не все одинаково хорошо подходят разным людям. Можно пойти учиться модному дизайну в известные учебные заведения, откуда отправиться на стажировку в знаменитый модный Дом, можно начать с создания собственного ателье.

Кто-то создает свои модели в компьютерных программах, отшивает малыми партиями и делает ставку на продвижение в Инстаграм.

Некоторые дизайнеры очень активно общаются с аудиторией Инстаграм, за счет чего продают простые вещи, заряженные определенной историей или идеей, например, защитой животных, натуральностью, экологией. Еще можно сделать упор на уникальность и ручной труд, но есть и другие пути.

Изучая биографии знаменитых дизайнеров можно сделать открытие – многие начинали свою карьеру с пошива одежды для кукол. Тогда это занятие не приносило им денег, но давало навыки и опыт. Сегодня все иначе, теперь можно буквально сразу начать зарабатывать реальные деньги!

Кукольный мир на самом деле очень большой – это множество коллекционеров Барби и самых разных БЖД кукол. Число коллекционеров растет, и будет расти благодаря интернету, ведь почти все любители кукольной красоты, стремятся публиковать фото своих красавиц в социальных сетях и на специальных сайтах, где их видят другие люди и не могут устоять перед соблазном купить себе такую же красотку.

После покупки куклы становится ясно, что ей необходимо покупать новые платья, костюмчики и аксессуары. Здесь и открываются возможности для модных дизайнеров. Стоимость кукольной одежды может превосходить цену детской одежды, а иногда и взрослой.

Если заглянуть на народный aliexpress можно сделать открытие – платье на девушку стоит дешевле, чем аналогичное платье на БЖД куклу. При этом материалов на кукольные наряды требуется намного меньше.

В чем причина высокой стоимости кукольных нарядов? Почти все платья и другая одежда отшиваются вручную малыми партиями, а иногда в единственном экземпляре. Поэтому пошив одежды на кукол не только прекрасная практика для тех, кто хочет стать дизайнером, но и возможность заработать.

Настоящее творчество и искусство

Сегодня мир моды превратился в бизнес. Все больше и больше брендов делают однотипную унылую одежду, которая напоминает униформу людей-роботов, думающих о комфорте в стремительном безумном мире. Теперь бренды и дизайнеры не соревнуются в стремлении предоставить нам по-настоящему красивые вещи, они думают только об одном – как сократить расходы и сделать свой продукт самым дешевым и доступным, чтобы наряжать и обувать миллионы и миллионы потребителей.

Работа в такой системе скучна и уныла. Деньги очень быстро перестают приносить удовольствие, и ты становишься роботом, выполняющим свою функцию.

Создавая платья и другие наряды для кукол, дизайнер обладает намного большей свободой для истинного творчества. Посему, сегодня именно дизайн одежды для кукол открывает настоящие возможности для экспериментов и воплощения всех творческих идей. Куклам не надо бегать на работу в удобной униформе, они живут ради красоты в чистом виде!

Потом можно расширить горизонты своего творчества и начать создавать шикарные свадебные платья и наряды в единственном экземпляре. Пусть это не приносит таких денег, как создание и пошив униформы, но зато приносит удовольствие само по себе и самое главное даст свободу от диктатуры руководства, которой каждый день подчиняются дизайнеры модных брендов.

Одежда – это система материальных оболочек на человеческом теле, защищающая его от климатических воздействий и являющаяся некоторым проявлением его индивидуальности. Одежда обладает «эффектом первичности». Поговорка «Встречают по одежке, а провожают по уму», говорит о формировании первого впечатления именно по одежде.

Основные функции одежды – защитная (физическая и моральная защита) и утилитарно-практическая, так как одежда всегда связана с какой-либо практической деятельностью человека, имеет определенное назначение, помогая человеку приспосабливаться к окружающему миру. При этом одежда имеет и эстетическую функцию – украшает человека, в ней неразрывно связаны понятия красоты и пользы.

Одежда делится на следующие виды в зависимости от способа ношения, характера крепления на теле человека и кроя:

1. драпированная (некроеная, несшитая) – одежда из одного куска ткани, которым обертывают или драпируют тело;

2. накладная – одежда, которую надевают через голову. Она может быть несшитой – в виде куска ткани с отверстием для головы (пончо, древние плащи), может быть и сшитой типа туники или рубахи;

3. распашная – кроеная и сшитая одежда, имеющая спереди застежку сверху донизу (тип халата или кафтана);

4. кроеная и сшитая европейского типа – одежда, повторяющая формы человеческого тела, что достигается кроем, который представляет собой развертки объёмных форм на плоскости (рельефы, вытачки т.п.).

В зависимости от использования в костюме одежда подразделяется на бельё, платье, и верхнюю одежду.

Бельё – одежда, надеваемая на тело (повседневное белье, одежда для сна, спортивное бельё).

Платье – одежда, надеваемая на бельё (юбка, блузка, брюки, свитер, платье-костюм и др.).

Верхняя одежда – это то, что надевается на платье (пальто, плащ, куртка, пончо).

Одежда разделяется также в зависимости от того, как она крепится на фигуре: плечевая, нагрудная, поясная. К плечевой одежде относятся, например, пальто, жакет, блуза, куртка, сарафан; к нагрудной – жилет, безрукавка, корсет; к поясной – юбка, брюки, фартук.

С понятием «одежда» неразрывно связано понятие «костюм». Понятие «костюм» шире, чем «одежда». Оно включает в себя все, что искусственно изменяет облик человека. Костюм – это и одежда, и прическа, и обувь, и макияж и другие дополнения.

Костюм – определенная система предметов и элементов одежды, объединенных единым замыслом и назначением, отражающая социальную, региональную, национальную принадлежность человека, его пол, возраст, профессию.

Костюм выполняет те же функции, что и одежда: защитную и утилитарно-практическую. Однако важнейшая функция костюма – знаковая, так как он сообщает окружающим важнейшую информацию о человеке; его социальном статусе, политических пристрастиях, религии, эстетическом вкусе, культуре. Кроме перечисленных, костюм имеет следующие функции:

1. Возрастная – обозначает или маскирует возраст человека. В прошлом традиционный костюм четко определял возраст человека, в современном костюме, наоборот, возраст часто маскируется;

2. Социально-половая – в традиционном костюме был четко обозначен не только пол человека, но и его семейное положение: незамужняя девушка, замужняя женщина и т.п.;

3. Сословная (групповая) – костюм обозначает принадлежность человека к определенному сословию (в сословном обществе), социальной группе (в классовом обществе), выявляет или маскирует социальный статус человека;

4. Профессиональная – костюм может указывать на принадлежность человека к определенной профессии, что было особенно четко обозначено в средние века. В современном костюме эта функция проявляется в производственной одежде;

5. Региональная — костюм может указывать на региональную традицию в одежде, связанную с образом жизни разных народов. Региональная функция связана с национальной функцией — по костюму можно судить о принадлежности человека к определенному этносу, но в современном костюме сложился «интернациональный» стиль, стирающий все национальные особенности;

6. Религиозная — костюм обозначает религиозную принадлежность человека. В современном мире эта функция сохраняется частично: мусульманина трудно спутать с кришнаитом или иудеем.

7. Эротическая — эта функция в современном костюме играет большую роль; Сексуальность – важнейшая черта нынешней моды.

9. Магическая — в прошлом, костюм, его оформление, служили оберегом от злых сил, в современном костюме эта функция почти не проявляется;

10. Эстетическая — костюм выражает как индивидуальный эстетический вкус, так и общие для данной эпохи представления о красоте. В костюме проявляется эстетический идеал конкретного времени и народа.

Разрабатывая современный костюм, необходимо учитывать, какие функции в нем должны преобладать. Это определит и конструктивное решение, и выбор материалов и образ костюма. Такой подход к проектированию получил название «функциональный подход».

Создает костюм модельер. Модельер — специалист по изготовлению моделей одежды, образцовых экземпляров изделий. Модель (от лат modulus- мера, образ, норма) — это образец, служащий эталоном для серийного воспроизводства одежды, обуви, головных уборов и т.п.

В Западной традиции профессия модельера обозначается как дизайнер, стилист, кутюрье. Кутюрье — создатель коллекции одежды «от кутюр» (высокой моды)- уникальных моделей одежды, выполненных в единственном экземпляре в ручную в домах высокой моды, являющимися членами Синдиката высокой моды в Париже или подобных организациях в других странах.

Дизайнер — это название связано с англоязычной традицией, во французской и итальянской традициях оно соответствует понятию стилист. Дизайнер — специалист, работающий в сфере дизайна и обеспечивающий высокие потребительские свойства и эстетические качества изделий предметной среды.

Модельер – это человек, который придумывает и рисует дизайнерские и индивидуальные модели одежды.

Основная цель работы модельера – это подчеркнуть индивидуальность стиля человека, посредством создания неповторимого образа.

История профессии модельер

Истоки профессии модельера уходят в то время, когда люди знакомые только с фабричной одинаковой одеждой, знакомятся с творческими коллекциями и показами моделей. В итоге, конечно же, отдают предпочтение индивидуальному пошиву одежды модельером.

Первым модельером был Чарльз Ворт, его помощник – Поль Пуаре. Каждый наряд Ворт создавал вручную, его твореньями восхищались и носили императрицы, жёны послов, знатные леди. Он начал проводить ежегодные коллекции, придумывал новые акценты к ним. Его цель была прекрасна – каждую женщину превратить в богиню, с помощью красивой одежды и правильного образа.

Профессиональный праздник

Некоторые модельеры также отмечают и Международный день красоты 9 сентября. Что совсем неудивительно, ведь именно модельеры создают эту самую красоту. Самые престижные конкурсы красоты проводятся именно в эту дату.

Разновидности

В профессии модельер можно выделить следующие специализации:

• Художники–модельеры . Они являются настоящими законодателями моды. На бумаге запечатлеют свои идеи и замыслы, которые вскоре превращаются в эскизы. Они создают огромное количество образов, учитывая массу нюансов.
• Модельеры-конструкторы . Их миссия – осуществить замысел художника-модельера. Они занимаются чертежами основ конструкций изделий и отслеживают дальнейший процесс изготовления образцов.
• Меховые модельеры. Это работники, которые производят разработку и пошив меховых изделий.

Плюсы и минусы

Профессия модельера имеет значительные плюсы:

• Работа в сфере красоты.
• Творческая и увлекательная профессия.
• Шанс создать успешный бизнес.
• Высокий доход.
• Возможность получить известность.

Но существуют и недостатки:

• Необходимо быть очень внимательным, кропотливым, терпеливым.
• Возможно, понадобится огромное количество времени и сил, чтобы зарекомендовать себя.

Если возникнет желание участвовать в элитных показах, то необходимо представлять много ансамблей ручной работы. Один наряд изготавливается минимум месяц, а бывает и полгода. Поэтому в этом бою выживают только самые выносливые люди, которые готовы работать днём и ночью, в стрессе и спешке.

Квалификационные требования к модельеру

К соискателю предъявляются следующие требования:

• наличие опыта работы в данной области;
• отличные знания графических редакторов;
• знание основ конструирования и моделирования одежды;
• творческий подход.

Дополнительное преимущество – высшее профильное образование и опыт работы в команде.

Должностные обязанности

Обязанности модельера обычно следующие:

• создать эскизы новых образцов;
• подобрать и закупить материалы;
• организовать показы выставочных моделей.

Ответственность модельера

Ответственность модельера заключается в:

• неисполнении или не достаточно качественном исполнении должностных обязанностей;
• причинении материального ущерба;
• правонарушении, которое совершилось в процессе осуществления своей деятельности.

Полномочия работника

Модельер имеет право на:

• запрос информации и документов, которые необходимы для выполнения должностных обязанностей;
• ознакомление с проектами решений руководителей, которые затрагивают его деятельность;
• внесение на рассмотрение руководителей предложений, которые касаются совершенствования работы;
• привлечение специалистов для решения задач.

Работник может потребовать от руководителей оказать содействие в исполнении профессиональных обязанностей и прав.

Особенности профессии модельера

Модельер – это творческая специальность. Само слово модельер, имеет корень мода, что полностью характеризует профессию. Чарующие образы, превосходные модели, эффектный дизайн, потрясающие материалы – это всё мир моды, который содержится в каждой частички профессии.

Модельеры – это настоящие творцы, которые создают прекрасное. Именно они привносят в нашу жизнь желанное разнообразие, посредством красивых нарядов, ярких образов и новых трендов.

Грамотные и успешные модельеры всегда понимают требования других людей, учитывают их желания, возрастные предпочтения, а так же национальные особенности.

Работа интересная и ответственная. Она требует выносливости, аккуратности, внимательности и настойчивости, но, результат того стоит. В итоге, благодаря труду специалистов, на свет появляются шедевры моды.

Необходимые профессиональные навыки и знания

Основные навыки и умения модельеров:

• навыки рисования, черчения;
• уметь хорошо разбираться в различных видах материала;
• понимание процесса моделирования изделий;
• знание техники пошива.

Также данным специалистам необходимо уметь разбираться в промышленных технологиях.

Личные качества модельера

Чтобы стать успешным модельером необходимо обладать следующими качествами:

• способностями к рисованию;
• образным мышлением;
• хорошим чувством вкуса;
• способностями в сфере конструирования;
• усидчивостью;
• иметь развитое чувство цвета;
• иметь хороший глазомер;
• креативностью;
• способностями к новаторству;
• внимательностью.

Умение находить общий язык с людьми, доброжелательность и организаторские способности, также не станут лишними в процессе работы любого модельера.

Карьера модельера

Карьера взаимосвязана с творческими способностями. После окончания обучения специалист может устроиться в различные ателье либо на фабрики. В первом случае – накапливается опыт, во втором – появляется возможность построения карьеры, и возможность дорасти до начальника цеха или руководителя направления.

Профессия модельера дарит заманчивые перспективы. Специалист может обзавестись постоянными клиентами, заработать себе достойный статус, а со временем, открыть собственный бизнес в модной индустрии.

Места работы

Где работать модельерам? Данные специалисты могут найти себе работу в:

• ателье;
• домах моды;
• салонах;
• фабриках;
• издательствах журналов мод;
• театрах, дворцах культуры.

Любые компании, которые разрабатывают и изготавливают одежду, обувь и аксессуары, с большим удовольствием примут на работу квалифицированного модельера.

Сколько зарабатывают модельеры

Профессия модельер является довольно высокооплачиваемой в наше время. Уровень дохода данных специалистов зависти от многих факторов: опыта и места работы, популярности дизайнера.

Как стать дизайнером одежды: 5 качеств, которыми должен обладать модельер, и 5 тем, которые ему следует знать + 7 преимуществ и 5 недостатков профессии + 5 элементов самообразования + 7 советов тем, кто хочет реализоваться в профессии без образования.

Такая специальность как дизайнер из года в год привлекает абитуриентов высших и средних специальных учебных заведения.

Оно и не удивительно, ведь она дает большие возможности для реализации, ее нельзя назвать скучной, с ее помощью можно заработать не только большие деньги, но и всемирную славу.

Так как стать дизайнером одежды , чтобы стать своим в мире фэшн, создавать модные коллекции, на которые будут являться звезды, диктовать тенденции в выборе одежды?

Путь этот очень тернист, и вершину под силу покорить лишь самым талантливым, трудолюбивым и амбициозным личностям.

Как стать дизайнером одежды: специфика профессии, ее плюсы и минусы

Дизайнеров одежды можно условно разделить на две группы: профессионалы своего дела, которые отдали жизнь дизайну, и обеспеченные барышни, для которых дизайн – хобби и возможность хоть чем-то себя занять.

Если у вас нет богатого покровителя и вы намерены стать профессионалом своего дела, то должны изучить эту специализацию от и до, понять, какими знаниями и умениями должен обладать дизайнер одежды, а также изучить плюсы и минусы данного дела.

1) Что должен знать, уметь и делать дизайнер одежды?

Дизайнер одежды – это не просто себе человек, который нарисовал косо-криво платьице, а что с этим рисунком будет дальше, его не касается.

Нет, дизайнер, создающий коллекцию – это человек, который отвечает за все, потому что именно его будут обвинять критики и покупатели, если представленная одежда будет не модной и некачественной.

Каждый хороший дизайнер одежды должен знать:

1. Историю моды: имена известных дизайнеров, супермоделей, редакторов журналов, названия модных домов, исторические коллекции, появление знаковых вещей и имена их создателей и т.п.
2. Теорию моды: как называется тот или иной крой вещей, основные термины, наименования тканей, декора, технического оборудования, главные модные тенденции, стили, направления и т.д.

Основы моделирования одежды.

Вы не просто рисуете эскиз – вы создаете на бумаге макет одежды, поэтому должны четко понимать, смогут ли по вашему эскизу создать платье, из какой ткани его лучше сшить, как оно будет выглядеть в реальности и т.д.

Основы организации труда и управления людьми.

Ни один дизайнер одежды не работает в одиночку, потому что самому ему не под силу создать модную коллекцию. В вашем подчинении будут швеи, закупщики, техперсонал.

Вам придется сотрудничать с , букерами, моделями, журналистами. Все это не так просто, как вам кажется на первый взгляд.

Основы психологии.

Дизайнеру одежды приходится много работать с людьми, причем с людьми – творческими и креативными, со своими безумными тараканами.

Хороший психолог со всеми сможет найти общий язык, не будет допускать возникновения конфликтов, которые вредят рабочему процессу.

Если вы хотите стать хорошим дизайнером одежды, то должны выработать в себе следующие качества:

Креативность.

Вы, как человек творческой профессии, просто не имеете права банально смотреть на вещи. Люди со скучным традиционным мышлением и коллекции будут создавать неинтересные.

Доброжелательность.

Это акулам в мире моды можно чудить, истерить, смотреть на всех свысока. Вы, как новичок, должны быть предельно вежливы и доброжелательны со всеми, начиная от техперсонала.

Пунктуальность.

Если вы пообещали клиенту (например, руководству модного дома, на который работаете), создать коллекцию одежды к такому-то числу, то свое обещание нужно выполнить. Никто не захочет сотрудничать с дизайнером, срывающим сроки.

Упорство.

Мир моды жесток, нетерпим к новичкам и отличается высоким уровнем конкуренции. Лишь люди сильные и упорные, четко видящие цель и не видящие препятствий, могут достичь успеха.

Трудоспособность.

Если хотите славы, денег, известных клиентов и уважения коллег, работать придется очень много. Забудьте о выходных, отпусках, гулянках на период создания коллекция.

Работа, работа и еще раз работа. Лентяям здесь не место.

2) Преимущества и недостатки профессии дизайнера одежды

Дизайнер одежды – это профессия, которая имеет как преимущества, так и некоторые недостатки.

Не позволяйте розовым очкам застилать вам глаза. Уверенность в том, что создание одежды состоит исключительно из плюсов, ни к чему хорошему не приведет.

Коли у вас нет ни богатого покровителя, ни связей, ни соответствующего образования, ваш путь в модную индустрию будет более длинным и тернистым.

Молодым дизайнерам, которые хотят стать профессионалами без образования и связей, нужно:

Освоить все тонкости мастерства.

Вы должны заменить официальное образование самообразованием:

• научиться хорошо рисовать эскизы, кроить, шить;
• уметь выбирать ткани и фурнитуру;
• знать, как комбинировать цвета;
• понять, какая одежда пользуется спросом у потребителей;
• следить за модными тенденциями и предугадывать их и т.д.

1. Реализовать как можно больше идей.

   Мало нарисовать несколько эскизов одежды – это не сделает вас профессиональным дизайнером. Ваши папки должны ломиться от эскизов, а наиболее удачные модели нужно отшивать и демонстрировать публике.

   Проситься на стажировку в модные дома.

   Не стоит сразу замахиваться на такие модные дома как Chanel, Givenchy, Christian Dior, Versace и другие. Начните осваивать специальность, стажируйтесь в отечественных дизайнеров.

   Разошлите свои резюме тем модельерам, у которых вы бы хотели стажироваться. Возможно, кто-то и пригласит вас на собеседование. Такая стажировка иногда даже полезнее, чем специальное образование.

   Участвовать в конкурсах молодых дизайнеров.

   И в России, и в Украине ежегодно проводится достаточно конкурсов, в которых свою одежду могут показать молодые дизайнеры.

   Например: «Русский силуэт», «Адмиралтейская игла», «Автограф», «Взгляд в будущее», Grass Design Week, Young Fashion Line и другие.

   Не упускайте возможности поучаствовать в них. Вот здесь можно больше узнать о конкурсах дизайнеров, которые будут проходить в 2017 году: http://grantist.com/subject/dizajn

   Создать свое портфолио.

   Нельзя ходить на собеседования без портфолио. В папку вложите:

   • лучшие эскизы;
   • профессиональные фото уже отшитых платьев;
   • фото с показов, в которых вы участвовали;
   • заметки о вас в прессе;
   • резюме и т.д.

2. Найти первого звездного клиента.

   Нельзя стать популярным дизайнером, если в твоей одежде не ходят звезды. Чтобы заполучить первого звездного клиента, предложите ему / ей костюм / платье для выхода в свет бесплатно и попросите прорекламировать.

   Можно сотрудничать таким образом со звездами, ведущими странички в социальных сетях, телеведущими и т.д.

   • в социальных сетях;
   • на своем собственном сайте;
   • посредством наружной рекламы: баннеры, объявления, ситилайты;
   • на городских форумах;
   • с помощью СМИ и т.д.

   Чем больше людей будет знать об одежде, которую вы создаете, тем больше у вас будет клиентов. Чем больше клиентов, тем больше известность и прибыль.

Не все могут понять, как стать дизайнером одежды . Кому-то не хватает таланта, кому-то – усидчивости и трудолюбия, ком-то – образования, кому-то – капельку везения.

Но если вы приложите максимум усилий для реализации своей мечты, то обязательно добьетесь успеха…

Полезная статья? Не пропустите новые!
Введите e-mail и получайте новые статьи на почту

Чтобы в один прекрасный день привезти в Париж свою коллекцию на очередную неделю моды, нужно всего-ничего: быть супервостребованным профессионалом. Но как узнать о моде все, если ты живешь далеко от Лондона и пока не планируешь туда переезжать?

Еще десять лет назад альтернативы не было. А теперь в интернете можно узнать пускай не все, но очень-очень много. Не бойся учиться самостоятельно - так поступала сама Коко Шанель!

Шаг первый. Для начала нужно вдохновиться - для этого заходи на сайт vogue.com. Здесь ты найдешь фотографии и видеоролики всемирно известных дизайнеров с основных мировых Недель Моды. В архиве попадаются совсем старые коллекции, еще 2000-го года. Многочасовое и регулярное брожение по старым и новым показам помогут тебе развить чувство цвета и ощущение стиля.

Шаг второй. Перед тем как ты будешь придумывать одежду будущего, хорошо бы познакомиться с одеждой прошлого. Вот тут (http://afield.org.ua/fashion.html) есть неплохая подборка статей - можно выяснить раз и навсегда что-то очень историческое и на первый взгляд бесполезное, но важное. Например, что скифы носили шапки с назатыльниками, а на Руси горловину нижней сорочки украшали кружевом с целью защиты от нечистой силы. Посмотри еще похожий сайт http://fashion.artyx.ru/ , а тут http://www.fashionencyclopedia.com есть кое-что на английском.

Шаг третий. Практические упражнения в наши дни немыслимы без youtube.com . Просто набери в поиске слово «sewing» - шитье, и мир упадет к твоим ногам. Женщины из всех стран мира с разных цветом кожи авторитетно научат тебя абсолютно всему: правильно читать выкройку, менять молнии, делать вытачки и пришивать пуговицы с помощью машинки. Все уроки на английском. А еще на сайте «Осинка» (http://www.osinka.ru/Zhurnaly/) собран архив журналов «Burda» с простыми выкройками. Если полгодика пошить по «Бурде», обязательно набьешь себе руку. Еще здорово, что тут есть мастеркласс по шитью в фотографиях. А на сайте http://klk.pp.ru/ можно скачать много полезных книг о шитье.

Шаг четвертый. Чтобы сшить что-то новое и удивительное, надо это придумать, а потом нарисовать эскиз. Для этого неплохо бы освоить Photoshop и Corel Draw, Adobe Illustrator и Photo paint. Видеоуроки нужных программ можно найти на том же youtube.com.

Шаг пятый, и самый увлекательный. Если ты настроена решительно, уверенно читаешь по-английски и готова учиться, учиться и еще раз учиться, к твоим услугам множество онлайн-курсов в институтах всего мира, и все они посвящены сладкому слову «fashion» - мода. Ты можешь выбрать курс «Дизайн моды и иллюстрация» в британском колледже Reid Kerr (http://www.reidkerr.net/) - два курса по 36 недель будут стоить 890 фунтов, и ты не просто будешь делать домашние задания, но и сможешь общаться с преподавателями онлайн. Другая возможность - взять прикладной двухгодичный курс в австралийской школе Melbourne School of Fashion (http://www.melbourneschooloffashion.com /). Знания о модном бизнесе будут стоить 7640 $ при условии неполной занятости. Еще один из бесчисленных вариантов - пройти один из курсов британского колледжа

И уже потом, имея за плечами знания, эскизы, идеи и полезные навыки, ты сможешь выйти в свет. Теперь тебе будет по силам и свою марку основать, и пойти работать в Модный дом, и продолжить обучение в одном из престижных колледжей мира.

Безусловно, самым главным критерием, который открывает путь к успеху будущего дизайнера, является его собственный талант, вкус, чувство стиля. Эти способности не появляются спонтанно, их можно заметить с детства, они обнаруживаются окружающими уже с ранних лет.

В большинстве случаев уже к моменту окончания школы человек четко определяет, к чему он предрасположен: к гуманитарным или точным наукам, к творчеству или выполнению рутинной, но требующей внимательности работы.

• Если вы хорошо рисуете, имеете красивый почерк, или, к примеру, занимались графическим дизайном с помощью различных компьютерных программ, выполняя фотомонтаж, буклеты, открытки или эскизы, то путь к становлению профессиональным дизайнером у вас на несколько шагов ближе.
• Также следует помнить, что дизайн одежды, помимо творческой, имеет еще и непременную техническую составляющую, чистым гуманитарием здесь не обойтись.
• Создание фрагментов выкройки деталей будущей одежды включает в себя построение чертежей – они должны быть четкими и безупречными, как чертежи любой технической детали.
• Кроме того, создатель моделей, неважно будет ли это модель самолета или модель нового брендового платья, должен уметь за считанные минуты, пока свежая идея не покинула, набросать на бумаге годный эскиз.
• Работа дизайнером требует терпения, усидчивости. Возможно, придется перепробовать десятки вариантов, прежде чем отыщется оптимальный. Следует быть готовым и к поражениям, далеко не сразу созданные проекты способны получить всеобщее признание - путь к успеху длительный и тернистый.

Как стать дизайнером одежды - с чего начать

Как стать профессиональным дизайнером одежды

Профессиональная деятельность, связанная с дизайном, требует соответствующего образования. На модельера и дизайнера одежды можно учиться во многих учебных заведениях начиная от кратковременных курсов заканчивая ВУЗами.

Существуют две основные специальности, которым обучают будущих дизайнеров одежды: модельер-закройщик и модельер-конструктор . Первая профессия более техническая, а вторая требует большего творческого подхода.

Институты и университеты предоставляют широкопрофильное образование, которое затрагивает, пожалуй, все аспекты профессии, связанной с дизайном. Но все-таки необходимо определиться, стоит ли целых пять лет потратить на учебу, особенно, если не рассматривать данное занятие, как основную свою будущую профессию.

Многие люди, имеющие другую специальность, выбирают в качестве дополнительного варианта образование дизайнера и записываются на соответствующие курсы. Это наиболее простой и быстрый способ получить минимальный опыт и документ, подтверждающий профессиональный уровень подготовки.

Как стать известным дизайнером одежды

Путь дизайнера одежды к знаменитости без наличия немалых средств, связей или протекции влиятельных родственников кажется нереальным, тем не менее вполне осуществим.

Помимо таланта и усердия предпосылками к профессиональной славе могут быть смелое и оригинальное творческое решение, открытие в мире моды. Важно уловить тенденции развития дизайнерских идей заранее, чтобы в подходящий момент преподнести их окружающим.

В любом случае творческий человек вправе попробовать себя в таком увлекательном и необыкновенном занятии как дизайн одежды.

Возможно Вас заинтересуют.